Qu’est-ce qui définit la place d’un être humain ? Pour cette nouvelle création la cie Scalène a choisi de travailler sur la notion de place : celle qui est, celle que nous prenons, celle qu’on nous donne ou que l’on nous prête, celle que nous nous imaginons.

Pour cette pièce créée sur le plateau de La Rampe, Maëlle Reymond nous met face à la difficulté, à l’accident, à ce que l’on ne maîtrise pas. Elle mêle danse, cirque et contorsion pour sublimer la prise de risque… et la chute. À chaque instant, tout peut basculer et l’on suit le souffle coupé, cette artiste à la poursuite de l’exploit.

Pour sa première saison en tant qu’artiste associée du TMG, Émeline Nguyen a envie d’explorer le lieu historique du Grand Théâtre. Déplier les coulisses, passer les portes secrètes, manier les poulies, actionner les rouages, plonger dans les dessous, ouvrir les trappes et rêver dans les ombres de ce lieu singulier.
Accéder à son intimité… Laquelle ?

Une invitation à embarquer pour une terre de rêverie, une odyssée collective, joyeuse et ludique.

Émouvante plongée dans l’épopée victorieuse des soldats originaires des colonies, racontée en danse et en musique.

Comment renouer avec l’enfant qui sommeille en nous ? Une création hybride et colorée mêlant danse contemporaine et rap. 

Avec Ruines, pièce fondatrice de sa compagnie, Sylvère Lamotte met en lumière le lien inextricable entre violence et beauté. Portées par une musique aux inspirations orientales jouée en live et une gestuelle épurée et puissante, les corps en apesanteur des danseurs traversent toutes les passions humaines. Un spectacle d’une beauté singulière qui donne à voir la magie du mouvement.

Mais qu’y a t-il Sous le Manteau ? à travers la découverte d’un manteau de marin, La Compagnie Sur le Tas tisse un duo explorant la relation à l’autre, à travers le partage, la différence, la rivalité… De ce jeu à deux émerge un univers burlesque et onirique, entre danse et théâtre. Un spectacle qui offre toute sa place à l’imagination !

À la croisée de la danse, des arts plastiques et de la musique, Nature humaine questionne notre vie moderne et notre lien au vivant.

Dans VISION, Caroline Boillet travaille à partir de photos de familles récupérées sur des brocantes mettant en image des couples queer. Ces photos, parce qu’elles sont anonymes, ne permettent pas de dégager une vérité mais ouvrent des possibles : est-ce là deux adelphes, deux amant·es, deux collègues ?