Qui n’a jamais été tenté par les sirènes des marchands de bonheur 2.0 ? Et si une vibration pouvait vous régénérer sans le moindre effort à fournir ? Si un son avait la capacité de vous délester de vos tourments dans une quasi immédiateté, vous faire atteindre le bonheur absolu…
Que fait mon corps lorsque que je dors ? Suite au Silence du Sable et à L’insaisissable présentés à La Ponatière ces dernières saisons, Maëlle Reymond invite les plus petits à la contemplation des êtres et à leurs métamorphoses. Un spectacle d’abord à regarder puis ensuite à toucher, comme une exploration sensible du monde du sommeil et du pays des rêves.
Soirée chorégraphique double avec un hommage au travail avant-gardiste de Yoko Ono et une performance créée spécialement pour le Grand Théâtre.
Après Voyage au bout de l’ennui, Sylvère Lamotte, artiste associé à La Rampe-La Ponatière revient à La Rampe avec une œuvre émouvante, toute en délicatesse et vulnérabilité autour du corps empêché. Trois danseuses subliment la fragilité des corps, accompagnées sur scène du multi-instrumentiste Stracho Temelkovski. Une soirée qui fait bouger les lignes et fait du handicap un non-sujet. Nécessaire et salutaire !
Artiste associé à La Rampe-La Ponatière, Nicolas Hubert retrace avec humour son parcours de danseur sous forme de journal intime d’un corps dansant. Après un quart de siècle dédié à la danse, l’artiste fait le bilan et s’interroge : qu’est-ce qui a pu pousser un animal pudique à choisir un métier de représentation ?
Se désaxer pour mieux créer. Voici ce que propose Sylvie Guillermin accompagnée de son fidèle musicien, Arash Sarkechik, pour sa nouvelle création sur le plateau de l’Odyssée d’Eybens. Ensemble, ils parcourent un terrain d’inventions sans limite où l’on se glisse avec ravissement.
Artiste associée à La Rampe-La Ponatière, Joana Schweizer signe une fable écologique et sociale qui réunit cinq interprètes. Danse, musique live et performances s’unissent pour exprimer un élan vital, un soulèvement joyeux. Danser pour la vie, malgré l’adversité !
Il vient du breakdanse. Elle vient de la danse jazz et contemporaine. De leur rencontre artistique né un désir : celui de l’autre et celui de ne faire plus qu’un dans la danse. Tous deux virtuoses, ils ont atteint un haut niveau de technicité dont ils ont ensuite cherché à s’émanciper.
Le sommeil comme zone de résistance
Somnambule est une œuvre qui s’approprie l’apparente passivité et l’inertie liées au sommeil, pour créer, ne serait-ce que momentanément, une déviation dans la vie quotidienne. Une inversion de perspective qui nous invite à questionner les logiques du productivisme, imposant un perpétuel protagonisme qui conditionne le sujet contemporain occidental.
